5 советов, как найти подходящую рамку для вашего искусства

В 1980-х годах пионер Pictures Generation Сара Чарльзворт начала сотрудничество с художником-рамщиком в центре города Ясуо Минагавой. Обрамляя свои работы лаковыми рамками, фоны ее фотографий словно сливались с окружающей средой. Результатом стали четкие монохроматические скульптурные произведения, в которых изображения энергично выходили из своей плоскостности благодаря безупречно совпадающим рамкам.

Некролог Минагавы в New York Times в 2015 году подчеркнул отношения мастера с художниками, которые посещали его магазин на Грейт-Джонс-стрит, Minagawa Art Lines, для индивидуального оформления, включая, помимо Чарльзворта, Элизабет Мюррей, Дэна Колена и Дженнифер Барлетт. Сегодня современные художники, такие как Шилпа Гупта, Элад Лассри и Тодд Грей, продолжают продвигать двумерность в сторону скульптуры, включая рамки в свою фотографическую практику.

Искусство создано для того, чтобы его можно было увидеть, поэтому неудивительно, что обрамление — наряду с эффективным освещением, разумным подбором предметов и продуманной окраской стен — имеет решающее значение для презентации произведения. Но в то время как учреждения и галереи обладают профессиональными знаниями и ресурсами, чтобы уверенно ориентироваться в процессе создания рамок, для коллекционеров это может оказаться ошеломляющим: идеальная рама должна защищать произведение искусства, одновременно создавая визуальную симфонию с произведением и его окружением, при этом подходя к нему. коллекционный бюджет. И, как и любая эстетическая индустрия, обрамление развивается на протяжении десятилетий и меняет форму в ответ на различные тенденции и потребности.

Ниже приведены пять советов, которые следует учитывать, когда вы в следующий раз будете создавать рамку для произведения искусства.

«Правило номер один: идентифицируйте произведения искусства», — сказал Роберт Бенримон из компании Skyframe, у которой есть магазины в Челси и Нью-Джерси. Важно найти создателя изобразительного искусства, который понимает денежную и интеллектуальную ценность произведения, а также его среду. Это означает, что коллекционерам, возможно, придется использовать несколько разных рамок, в зависимости от типа работ, находящихся в их коллекции: для создания хрупкой туши Луизы Буржуа на бумаге 1950-х годов потребуется другой подход, чем для недавней работы МИД. Цифровая печать выпускников, и знания, которые создатели привносят в области, в которых они работают, неоценимы.

Галереи и музеи возвращаются к признанным создателям не только для того, чтобы извлечь выгоду из их технических навыков, но и для получения знаний по конкретным предметам. Например, Бенримон отметил, что «трафаретные отпечатки Энди Уорхола или KAWS всегда очень деликатные». Коллекционерам следует обращать внимание на этот уровень знаний при поиске рамщика — одна из причин, по которой у владельца 39-летнего магазина есть такие клиенты, как Гагосян и галерея Стейли-Уайз.

Обрамление не только обеспечивает эстетический акцент, но и защищает произведение искусства. Защита от ультрафиолетовых лучей и солнца, пыли, физического контакта и других внешних вредных воздействий на самом деле является основной целью любого опытного разработчика. «Ищите эксперта, который предложит реставрационное обрамление», — сказал Дэниел Бошемин, генеральный директор Chelsea Frames, которая уже несколько десятилетий работает в эпицентре галерейной сети Нью-Йорка. «Консервационное обрамление не только защищает произведение искусства, но и обеспечивает безопасную обратимость обработки — мы должны защищать произведение искусства как от внешних воздействий, так и от самого себя».

Это включает в себя установку произведения искусства на поверхность, не повреждая его заднюю часть и углы. «Картон будет просачивать кислоту на бумагу, поэтому поддержите художественную работу деревом или бескислотными картонами из хлопка и избегайте пластика», — добавил Бенримон. Он также объяснил, что в процессе монтажа он использует все: от карманных уголков до петель из рисовой бумаги и бумаги для петель из тутового дерева, в зависимости от детали, с которой он работает. Опытный разработчик сможет дать рекомендации и объяснить различия между этими разными методами, так что не бойтесь спрашивать.

Харуо Кимура, начавший свою карьеру в Минагаве, а затем открывший в Бруклине собственный магазин рам East Frames, отметил, что защитные качества оргстекла постоянно улучшаются. «Я рекомендую плексиглас Optium Museum тем, кто может себе позволить этот материал», — добавил он. Антибликовая, практически невидимая пленка — лучший выбор среди музеев и известных коллекционеров. И хотя изначально это может оказаться дороже, чем более бюджетные варианты, обрамление с учетом будущего помогает обеспечить долгий срок службы произведения без повреждений, что, по словам Кимуры, «является способом гарантировать, что произведение искусства не упадет в цене».